WALTER GIESEKING. Debussy The first Columbia
recordings
APR Columbia Records ·
AAD 183’
El célebre pianista franco-alemán, Walter (Wilhelm)
Gieseking, fue en gran parte autodidacta como pianista. Nació en Francia, y
viajó con su familia (su padre era un distinguido médico y entomólogo) por
Francia e Italia hasta que se matriculó en el Conservatorio de Hannover, donde
quedó bajo la tutela de Karl Leimer, graduándose en 1916. En 1912 (o 1915)
Walter Gieseking hizo su debut en Hannover. Fue reclutado por el ejército
alemán en 1916, pero escapó del combate actuando en la banda de su regimiento.
Después de la guerra, emprendió la vida de un músico en activo, acompañando a
cantantes e instrumentistas, tocando en conjuntos de música de cámara y
trabajando como entrenador de ópera. Difícilmente pudo evitar la embriagadora
atmósfera artística de la Alemania de la posguerra, y se convirtió en un
defensor de la nueva música, tocando obras de Arnold Schoenberg, Ferruccio
Busoni, Paul Hindemith, K. Szymanowski y H. Pfitzner, cuyo Concierto para piano
estrenó bajo la dirección de Fritz Busch en 1923. A partir de 1921 realiza
giras por Europa. En 1923 hizo su debut británico en Londres, su debut
estadounidense en el Aeolian Hall de Nueva York en febrero de 1926 y su debut
en París en 1928. Sus debuts fueron muy aclamados, y el público y la crítica
respondieron con entusiasmo a los sutiles matices y la claridad
contrapuntística de Gieseking. Después de eso, se presentó regularmente en
Estados Unidos y Europa con orquestas y en recitales de solista.
Durante las hostilidades de la Segunda Guerra Mundial,
Walter Gieseking, como muchos otros artistas, permaneció en Alemania y también
actuó en ocasiones en la Francia ocupada por los nazis. Después de la guerra se
convirtió en el centro de la controversia política cuando llegó a Estados
Unidos en 1949 para una gira de conciertos; fue acusado de colaboración
cultural con el régimen nazi y las protestas públicas forzaron la cancelación
de sus actuaciones programadas en el Carnegie Hall de Nueva York. Sin embargo,
más tarde fue absuelto por un tribunal aliado en Alemania y pudo reanudar su
carrera en Estados Unidos, con el éxito que había disfrutado anteriormente.
Apareció nuevamente en un recital del Carnegie Hall en abril de 1953, y hasta
su muerte continuó dando numerosas actuaciones en ambos hemisferios.
A esta actividad, Walter Gieseking añadió una intensa agenda
de grabaciones, comprometiéndose a grabar en disco la música para piano solista
completa de Mozart y los. Conciertos de Beethoven, así como conjuntos completos
de obras para piano de Debussy y Ravel. En el momento de su muerte en Londres,
Gieseking estaba comprometido en un proyecto para grabar todos loas Sonatas
para piano de Beethoven. Grabó la “Sonata para piano n.º 15” de Beethoven y había
completado los primeros tres movimientos y, al día siguiente, debía grabar el
cuarto. Lamentablemente, murió durante la noche. Sus grabaciones de Debussy y
Ravel se consideran puntos de referencia para todos los artistas posteriores. También
fue un excelente intérprete de Bach y dejó un impresionante legado de
grabaciones del mismo (muchas de ellas de transmisiones alemanas en vivo). Compuso
música de cámara e hizo transcripciones para piano de canciones de Richard
Strauss. Su autobiografía, “So Wurde ich Pianist”, fue publicada
posteriormente. en Wiesbaden (1963).
Walter Gieseking fue uno de los pianistas más
extraordinarios de su tiempo. Se dice que fue un pianista natural e intuitivo.
Según la leyenda, nunca practicó excepto en su propia mente. Aparentemente,
estudiaba la partitura, imaginaba tocarla y luego la interpretaba sin
problemas. Se dice que su hábito de pasar horas en total silencio mientras
estudiaba partituras frustraba mucho a su esposa. Músico soberbio capaz de
interpretaciones profundas de partituras tanto clásicas como modernas, su
formación dual germano-francesa le permitió proyectar con la máxima
autenticidad las obras maestras de ambas culturas. Destacó particularmente en
la música de Mozart, Beethoven, Schubert y Brahms. Fue con el repertorio de
maestros franceses que se hizo más famoso. La escritura impresionista para
piano de C. Debussy, aquí expuesta, requería el toque más sensible y la
atención al color y los matices, y la agudeza de los dedos, el pedaleo
imaginativo y, sobre todo, el oído sobrenaturalmente alerta de Gieseking lo
convirtieron en un intérprete ideal de esta música. Este volúmen de sus
grabaciones para Columbia, entre las décadas de los años 30 y 40, reúne
favoritos sentimentales y obras casi desconocidas. Por un lado, están los Preludios al completo Clair de Lune, Réverie y Children's Corner,
Estampes, Imágenes, por otro, las tempranas Balada y Nocturno. lLas interpretaciones de las favoritas partituras
son de tonos exuberantes y afectuosos, con un legato maravillosamente sostenido
y un uso discreto y elegante del pedal sostenido. Gieseking está totalmente
bajo la piel de la música de Debussy. Su Rincón
de los niños equilibra el ingenio irónico con un profundo afecto, y su vals
La plus que lente equilibra la ironía
seca y la emoción profunda. El sonido del piano es rico y resonante, con muchos
detalles y una presencia asombrosa, a pesar de las condiciones de las épocas de
grabación, lo que lleva a destacar la gran recuperación remasterizada digital.
Gran tesoro.
Luis Suárez
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