Qvid est veritas? Obras de Benedetto Ferrari, Maurizio Cazzati, Caludio Monteverdi, Tarquinio Merula y Giovanni F. Sances. Los Músicos de su Alteza. 

IBS CLASSICAL 212021 · DDD · 62' · *****R

Los Músicos de su Alteza, Grupo liderado por Luis antonio González, con la figura aquí especial de la soprano Olalla Alemán y con Pablo Prieto y Eduardo Fenoll, violín, Pedro Reula, violonchelo y viola da gamba, Miguel Rincón, chitarrone y Alfonso Sebastián con el órgano de cámara;  defienden el concepto de  "la verdad" con un abanico de piezas de compositores barrocos italianos, y hay que reconocer que el resultado es convincente: cada compositor tiene preferencias en relación con los tipos de ideas melódicas y gestos rítmicos empleados, y las nueve piezas presentadas aquí parecen ajustarse al gusto de una única identidad musical. Este es un álbum cada vez menos inusual,  en el que la vocalista Olalla Alemán ocupa el eje central madrigalesco, aunque incluye una destacada interpretación instrumental del notable conjunto, con las letras incluidas en excelentes traducciones, una necesidad absoluta para un programa de este tipo. Con la popular obra "El Lamento d'Arianna" de Monteverdi, que ha sido una piedra angular de su fama tanto en su tiempo como en el nuestro. En su forma original, Monteverdi compuso este lamento como un punto focal dramático dentro de su ópera Arianna. Como tal, adornó las festividades nupciales de 1608 del príncipe Francesco Gonzaga de Mantua y la duquesa Margherita de Saboya. Varios embajadores y otros testigos de esta primera actuación dieron testimonio del poder especial de la música de Monteverdi para el Lamento. El propio Monteverdi escribió más tarde que esta pieza era la "parte más esencial" de toda la ópera y un desafío particular a su capacidad de invención. Lo publicó como una entidad separada en 1623 (dos veces), lo arregló una vez para un conjunto coral y compuso una monodía sagrada (el "Pianto della Vergine" de la Selva morale e spirituale de 1641) en su música. El Lamento de Ariadne dio lugar a todo un género de música de lamento en el siglo XVII y provocó vibrantes debates teóricos sobre el poder de la música para imitar las emociones humanas. El resto de madrigales incluidos siguen su estela, con unos gestos melódicos cargados de emoción en la voz pura y perfecta de Alemán, recurriendo con frecuencia al cromatismo apoyado con un trabajo instrumental excelente del conjunto que encaja perfectamnete con el estilo de la misma. La acústica de la iglesia es una adición valiosa a la colección de madrigales. La diversidad de estilos y expresiones en este trabajo lo convierte en un vehículo ideal para que un conjunto de música antigua demuestre su gama completa, y las habilidades y recursos tanto del apartado instrumental, como de la soprano se muestran brillantemente. La belleza de la producción vocal-instrumental muestra la calidad de audio menos que excepcional.

Luis Suárez