viernes, 15 de abril de 2022


 Prokofiev, Sergei. Romeo & Juliet. Julius Asal, piano.

IBS CLASSICAL 12022 · DDD · 72' · ****

Julius Asal, joven pianista alemán (1997-), describe así su propio proyecto: "Este álbum no es solo una confesión y el resultado de mi gran admiración por la música de Sergei Prokofiev, sino que también refleja un examen intenso de uno de los artistas más polifacéticos y versátiles del siglo XX. Mi programa elegido abarca alrededor de tres décadas de sus obras compositivas, en las que la esperanza y el destino, la inocencia y el abismo, se entrelazan y contrastan directamente. En el corazón de esta grabación se encuentra el ballet "Romeo y Julieta", basado en la obra de William Shakespeare. Además de un total de tres suites orquestales, el compositor también creó una suite para piano que contiene diez transcripciones seleccionadas de la versión orquestal. Esta versión, por primera vez, incluye otras seis piezas de Romeo y Julieta, que arreglé para piano en 2020. Agregan otros temas famosos a la suite para piano original, así como aproximadamente la mitad de su duración original. Además de tratar con la partitura orquestal, que en principio es fiel al original, las relaciones surgen ocasionalmente a través de la vinculación de material temático de diferentes actos. La idea era, en particular, lograr una acumulación de los personajes musicales mediante la reutilización consciente de motivos individuales basados ​​en el original y así crear un nuevo arco de tensión en la suite para piano".

Esta es una música de piano poderosa y virtuosa extraída por el compositor de su gran partitura de ballet "Romeo y Julieta, op. 64". Es probable que el compositor lo arreglara como un trabajo de salvamento para un gran proyecto que parecía condenado. Antes de regresar a Rusia de forma permanente, Prokofiev había contratado al Teatro Académico Estatal de Leningrado para un ballet de larga duración sobre Romeo, pero luego canceló la producción con el argumento de que coreografiar a Shakespeare era un "sacrilegio". Cuando Radlov persuadió al Teatro Bolshoi de Moscú para que aceptara el ballet, Prokofiev continuó con el proyecto. Cediendo a las demandas del "realismo socialista", Prokofiev y Radlov incluso idearon un "final feliz". Pero tras la infame denuncia de Pravda de la ópera "Lady Macbeth de Mtsensk" de Shostakovich, conocida por reflejar la opinión personal de Stalin, el Bolshoi decidió no correr más riesgos y canceló la producción. Prokofiev buscó salvar el trabajo que había hecho haciendo suites de la música: tres "Suites orquestales (Op. 64a, 65b, 101)" y esta "Suite para Piano, Op.75". Interpretó ambos lo más ampliamente posible, incluso dirigiendo y grabando el primero a pesar de que era un director inusualmente pobre. Estas actuaciones tuvieron el resultado secundario previsto: a una compañía de ballet yugoslava le gustó la música y estrenó el ballet en Brno, Checoslovaquia, en 1938. (El Kirov lo bailó en 1940 y el Bolshoi en 1946).

Otras dos serries de piezas son las elegidas para redondear el proyecto: "Cuatro Piezas, Op.4" (que contienen la famosa "Sugestión Diabólica") y "Pensèes, Op.62". Prokofiev fue un destacado compositor para piano que desarrolló su propio estilo único de escritura para el instrumento. Aunque escribió prolíficamente para piano en la primera parte de su carrera, durante su período soviético nunca dejó de lado su instrumento fetiche, componiendo  cuatro sonatas para piano originales, además de cinco suites para piano extraídas de obras escénicas...

Los seis números que elige el joven Asal para completra la serie de diez que Prokofiev eligió para esta versión para piano se refieren a las escenas de: "Romeo en la fuente". "La pelea". "La venganza". "Madrigal". "Teobaldo reconoce a Romeo" y "Danza de las cinco parejas". Todo sumando al "Baile matutino", "La Calle despierta" ambientando la escena en Verona. La música cambia a la representación del baile en casa de los Capuleto con la "Llegada de los invitados". Mientras tanto, Julieta se viste con sus mejores galas en "La Joven Julieta". Su música juguetona termina cuando ella se ve a sí misma en un espejo y de repente se da cuenta de que se ha convertido en una mujer joven. El ritmo de percusión de "Masques" muestra a Romeo y los otros Montesco, disfrazados, irrumpiendo en la fiesta en la villa enemiga de Capuleto. "Montescos y Capuletos" es el nombre que Prokofiev usa aquí para la "Danza de los caballeros" del ballet, adoptando su tono marcial para representar la lucha entre las dos casas. Cambia el estado de ánimo de la suite, porque Romeo y Julieta ahora están enamorados. Los tonos sosegados de "Fraile Lorenzo" aconsejan a Romeo sobre su dilema romántico, pero son sucedidos por los tonos bromistas de "Mercutio". La "Danza de las niñas con lirios" sirve para presentar a la futura Julieta a París. El movimiento final, "Romeo y Julieta antes de partir" es una transcripción del movimiento del mismo nombre de la Suite Orquestal No. 2, que en sí mismo es una concatenación de cuatro números diferentes del Acto III del ballet.

Esta grabación probablemente emocionará a los fanáticos de Prokofiev, dado que está realizada en un proyecto ilusionante. Estas son actuaciones asombrosamente brillantes en un sonido nítido. Los acordes palpitantes, y los arabescos de dedos veloces destacan por su asombroso virtuosismo. El tierno fraseo de las escenas románticas junto con las sonoridades tenebrosas y los temas serenos, destacan por su expresividad desgarradora. Vale la pena escuchar por ser una lectura de primer nivel, y la interpretación enérgica y las sonoridades vibrantes se presentan con detalles y presencia notables, gracias también a la excelente ingeniería. 

Luis Suárez

No hay comentarios:

Publicar un comentario