viernes, 24 de septiembre de 2021


Saint-Georges, Joseph Boulogne, Chevalier de. Symphonies Concertantes, Op.9, 10 y 11 nº1. Yury Revich, violín; Libor Jezek, violín; Pavla Honsová, viola. Czech Chamber Philarmonic Orchestra. Michael Halász, director.

NAXOS 8574306 · DDD · 64' · *****R

Grato es para culauiqer melómano el redescubrimiento de la música por Joseph Boulogne, Chevalier de Saint-Georges, un compositor y violinista afrocaribeño que llegó a París, alcanzó una celebridad moderada y se hizo conocido como Le Mozart noir o el Mozart Negro. nacido en Guadalupe en 1745 de un terrateniente y un esclavo africano. Cuando su familia se mudó a Francia en 1753, se formó como compositor, violinista y director y en deportes aristocráticos como la esgrima, una habilidad por la que obtuvo el título de Caballero. Se convirtió en uno de los músicos más destacados de París a finales del siglo XVIII y dirigió una de las mejores orquestas continentales, Le Concert des Amateurs, con la que estrenó sus conciertos para violín durante las décadas de 1770 y 1780. (Uno de sus logros como director fue encargar a Haydn que escribiera sus seis Sinfonías de París, el primer encargo extranjero del compositor). Con las obras de la década de 1770 por las que ha sido más conocido, en realidad podría haber influido en Mozart y no al revés; sus conciertos para violín y sus sinfonías concertantes, incluídas aquí tienen la calidad dulce y profusamente melódica familiar de las obras parisinas de Mozart. En estas maravillosas obras, Saint-Georges incorpora rasgos de la música de sus grandes contemporáneos en un estilo personal que sigue siendo muy francés. Cada Sinfonía consta de dos movimientos: Allegro y Rondó. Aquí muestra su experiencia escénica en las texturas esencialmente solistas que emplea; la música está llena de melodías efusivas para el primer y segundo violín solista. Saint-Georges también marca con eficacia un curso entre las texturas solistas y el ideal dialógico del sinfonismo del clasicismo; entre las melodías intercala grandes pasajes orquestales que crean un efecto de concierto. El ingenio musical y la inventiva melódica y armónica de los primeros rivalizaban con los de Mozart, pero sus acompañamientos tendían a ser más prosaicos. El virtuosismo del compositor como violinista se manifiesta en los versos solistas, que anticipan los conciertos del siglo XIX en las exigencias que imponen al solista. Utiliza paradas dobles con tanta habilidad que en algunos puntos es difícil creer que no haya dos instrumentos tocando. La actuación es ejemplar; los intérpretes marcan con éxito un rumbo de un ligero sonido francés. La Orquesta Filarmónica toca con la precisión y el fervor característicos de las principales orquestas internacionales, y los solistas clavas absolutamente las partes a solo con una seguridad y un estilo impresionantes. La excelente calidad de sonido de Naxos es equilibrada y limpia.

Luis Suárez

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